李商隐两首雪诗品读，寒冷里的悲怀和牵挂
“玉管葭灰细细吹，流莺上下燕参差。
日西千绕池边树，忆把枯条撼雪时。”李商隐《池边》
这首李商隐的《池边》明明有名字，为什么我会归在无题诗里呢？是因为这首诗，如同他很多归类为无题诗的一些作品一样，是采取摘录诗中的前两字和中间两字，主题表达并不分明，带着浓厚的感情和心灵色彩，但是音韵流转，字句斟酌，极有含蓄之美，且意境多歧。
比如这首《池边》就是选取第三句中的池边，作为标题。仿佛是一种漫然，不知道起什么题目好，又仿佛刻意为之。
先来沉浸本身的诗美。
那玉管吹出的蒹葭灰，你且慢慢飞扬，那流莺上下在树间，那燕子穿梭飞过。
这给人一种春天的感觉。因为黄鹂和燕子都是春天三月才自在飞翔的鸟类。
但是这不是春天。这是仲冬的冬至。因为只有冬至时节，才会用上玉管葭灰的典故。在古代，玉管葭灰是冬至的代词，因为此日，有隆重地迎接太阳回归的仪式，在皇家也就是国家，会用放在玉管中的蒹葭灰飞动，对应冬至节气的到来。也就是冬至节气南归的太阳会让蒹葭灰没有外力作用飞起，代表阳气回归。
虽然这种流传了几千年的仪式在乾隆朝废止，但是从汉代开始起，这是冬至固定的皇家仪式，普通人民也相信。仿佛在皇家密室里的蒹葭灰开始飞动，冬至就到了。
李商隐时代是笃信这种仪式的，哪怕没有多少人亲自见证，仿佛空气中自然会有天然的蒹葭灰在飞动，那是太阳回归的美丽。
但是冬至节，在中国，从古到今，能看到黄莺和燕子飞翔的地方并不多，因为这是传统的仲冬，北方大雪飘飞，长江流域雨雪纷纷，虽然会有早梅零星开放，但是天寒地冻，是不可能出现如此舒缓的景色的。
而这首诗的头两句，节奏舒缓明丽，是李商隐的想象还是另外有地方确实如此呢？
在唐朝，只有一个地方在冬至节出现这样的景色，就是岭南。如果李商隐没有岭南的生活经历，可以看成是一种想象，但是李商隐37岁的时候，曾经在岭南桂林节度使幕府中担任高级文职工作，长达一年。恰好，他在温暖如春的地方度过了平生最温暖的冬至节。
节度使郑亚对他礼遇有加，除了开出高额的薪水，更是对他重用，在这年的冬天专门委任他打理守昭平郡地方的地方行政，相当于地方官。而在唐朝，这样的任命是可以上报朝廷，擢升李商隐的品阶和地位的。
主政一方，他的心情明丽舒缓。
这首诗是在桂林的衙署，看着冬至节此地有如春暖的动人景色，他觉得自己的春天，虽然晚，但是到了。流莺，是李商隐诗的一个特殊的名词，李商隐仕途艰辛，经常为生计为前途颠沛各地，他本有凤凰之才，却因为寒苦落寞，自比流莺，无有深厚的背景，稳定的家世，风霜雨雪，不得安稳。
但在这里，在这首诗里，流莺是这样的安稳欢快，还有燕子飞翔。的确燕子的冬天实在是在岭南度过，它们从北方飞来，就是爱着这里冬天如春。
这个 “日西千绕池边树，忆把枯条撼雪时。”主语在哪里呢？
这就是李商隐诗词特殊的地方，因为他经常省略和隐藏主语。这也是李商隐题诗的奥秘。
是流莺和燕子，在黄昏里围着树千百次来回飞翔，还是李商隐在树下来回徘徊呢？
主语的不明确，使得这首诗的意境，有着多重。
一，主语是流莺和燕子，它们的快乐，在于远离了风雪苦寒，在回忆它们曾经在风雪中为了生存，努力用瘦小的身体撼动枝条上的雪花。
二，主语是李商隐自己，他回忆自己曾经握着树枝，摇动大雪，给流莺一个家。
三，主语是李商隐自己，自己曾经苦寒，像流莺撼雪一样，拼命在寒苦中求生。
当然，现在我们可以认为李商隐绝对带入自己的感情和体验，分明说的是他自己。
但是在当时，很多人不像我们这样是有着李商隐生平的考证，这首诗让人觉得一种清丽转入悲凉的美，但是又是节制的。
仿佛用一种淡淡的喜悦的 心情，给你说着一种现象，那流莺和燕子也曾在雪中，仅此而已。
但是这首诗的美在于如同一杯普洱，开始淡，后来浓。因为那种悲凉和寒苦的痛，是从骨子里慢慢渗出来的。因为流莺何能撼动大雪的枝条，能够活下来，是死里逃生。
所以这首诗写的是李商隐自己的悲苦。
寒冷，是真实生活的，是人生的。这不是矫情，他十岁丧父，十六岁才有一件像样的棉袄，在官场倍受排挤打压，为生活到处奔波，是李商隐回忆自己的枯条撼雪的前半生，是痛定之后不算淡然的余痛。他掩饰得很好，但是有心的人，会忽然读懂。
“紫府仙人号宝灯，云浆未饮结成冰。
如何雪月交光夜，更在瑶台十二层。”李商隐《无题》
关于寒冷悲苦而产生的共情和慈悲，在另外一首同样是无题的诗作里。
看起来这是一首道情诗，就是写道教的。唐朝崇尚道教，皇帝大臣多有吟咏。而李商隐曾经有过学道经历，也参加过皇家的道教礼仪，甚至护送过宫女去道观。将道教和神话场景写的仙美动人的，只有李商隐，因为他有深厚的掌故知识，在他同时代就有美誉。
很多人都看到了这首诗里的仙美。
那紫府中的仙人，号称宝灯，琼浆玉液没有喝下，却冷却结了冰。
为什么在雪月交光的美丽的夜晚，你站在最高的十二层瑶台上？
粗看下来，写的就是一位仙人，在雪月交光的夜晚，站在了最高处。
有人说，这是讽刺那些修仙的人，可能还包括皇帝，醉心长生不老，要着极致的修炼，一山更望一山高。也的确李商隐时代，他虽然曾经学道，但是对于道教长生是质疑的，也有皇帝求长生而废朝政，罔顾民生。
但是李商隐的诗自有一种音乐节奏的舒美仙意，你反过来说，他这是在描写努力修炼的仙人，也很应景，唐诗也往往成为道教的吟唱之曲，这首诗放在道教音乐诗歌里，也有着出类拔萃的仙美。
那么李商隐这首诗表达的是什么呢，切入口，就在于李商隐的无题诗，多半是他特定的心灵心境的描写，从这个角度看这首诗，你会看出不同来。
李商隐不怕冷，但是对于极端的冷，有一种心理的痛感，这是他寒苦生活造就的悲情和心理。
他后来放弃做道士，一方面是他已经通过进士获得仕途资格，自动放弃了从道士进入唐朝官场和职场的资格，另外一个原因，他不相信这种修行可以达到永生，又或者说这种永生，对于他，对于现实的家国，没有意义。那么第三个原因，是所爱的人困在这个没有未来的修行里，搭上了宝贵的青春和年华。
紫府，如果知识渊博一点，紫府是神仙居所，往往住的人是仙女。但是李商隐用仙人遮盖了。
宝灯不是道教的是佛家的，但是道家有九枝灯，也可以说是宝灯。一个仙女的生命消耗在无尽的道家灯火里。
云浆自然是神仙喝的仙浆，云浆不喝，这就奇怪，难道仙女绝食？如果是普通食品，可以理解，仙女不就是喝仙浆长生吗？她为什么不喝？
雪月交光，是李商隐的原创，因为流传下来的诗里，在李商隐之前没有这样的字句组合。
雪月之景通常是仲冬和晚冬，最美的雪月交光，是仲冬十五和晚冬十五，除了腊月九日是玉皇大帝的生日，那是盛典，通常都是集体的朝拜，不存在一个人上高台。那么这位仙女在这么寒冷美丽的时候，不喝云浆，不修行，却站在十二层的最高端，她要做什么？
李商隐的诗到此结束。
这首诗是写的李商隐的爱人。是她在雪月交光寒冷美丽的圆月之夜，停顿了所谓的修行。她站在琼楼玉宇的最高层，她在无声思念李商隐。
这个女子，现在考证出的身份是唐朝修道公主的高级侍女，但是否叫宋华阳，并不准确，但至少是在宋华阳这个修道团体之内。而且以李商隐的隐约含蓄，是不会透露她的姓名的。这个宫女子之所以成为宫女，自然是有不得不的原因，而苦寒出生的李商隐，倾慕她的容貌才华，或者还更带着爱的深沉的慈悲和同情吧。不是仿佛的寒苦的背景，不是如此聪慧，李商隐何以燃烧了他自认为高贵的青春和情感？
而雪寒孤冷，从李商隐自身投射到这位爱人身上，哪怕她拥有容貌才华，因为公主陪侍而拥有的级别地位，但是这都不是真正的温暖和自由。
他们一定有过深沉的知解和爱情，而终于因为各种原因，回归各自的轨道。
但是他一定相信，在大雪明月的夜晚，她会因为牵挂他而独自登上最高的楼。
因为他们同样对于冷有着穿心的敏感，是身世，是感情的。在不能相守的日子，化作了牵挂和慈悲。
这就是李商隐和她的爱。美轮美奂，又冷透骨髓，却又在绝望里牵起不灭的深情。他知道她，她知道他。
很多人说李商隐的一生是个悲剧，但是他在人生和感情上都努力过，是努力着的一生，从这个角度看，生命本该如此，自有寒苦磨难中的华美和幸福。他们如是，很多人的人生都如是。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
