01
题目里有“如果”二字，要发生文艺复兴运动当然十分艰难，可说几乎是奇迹，可我不管是从前教书，或后来推广昆曲，都不断思考：我们自己的传统文化从十九世纪末到二十世纪以来，一直处于弱势地位。
我很喜欢各种表演艺术，也有机会在欧美看了许多歌剧、芭蕾舞、古典音乐等西方表演艺术，看的时候，当然也很喜欢并且感动，可最后总有点失落感——为什么那么美好的东西不是我们自己的呢？
我们的传统艺术几乎失去了发言权，不管是音乐、戏剧都按着西方的标准走，我们怎么对自己的传统文化失去信心了呢？我们也有很美的艺术，却处处觉得自己不如人家。
02
文艺复兴是西方重要的运动。二十世纪初，我们也希望有自己的文艺复兴，所以才有“五四运动”、新文化运动，可是，一个世纪过去了，传统文化没有振兴起来。我希望——二十一世纪，我们能走出自己的路子，文化蓬勃发展，和西方争一长短。
回看我们几千年来辉煌的文化传统，许多人心中都有个愿望，要重振大汉天声，让我们的传统文化在世界上绽放光芒。十年来，我致力昆曲推广，有人不解，我并非昆曲界人，为什么一心推广昆曲。这是我自己的心愿。
昆曲是明朝的国剧，独霸剧坛二百年，在我们的表演艺术中，其美学达到顶峰，影响了整个中国美学。然而，到了二十世纪，昆曲几乎在舞台上销声遁迹，这个衰微的艺术是不是可以回复它的辉煌，重新注入新的生命？
我制作青春版《牡丹亭》，冀望借这出经典戏剧使这个衰微的艺术重生。在二十一世纪，重新召唤观众，尤其是年轻的观众，重新观赏我们具有六百年历史的昆曲艺术。
我希望华文世界中的每个年轻人，一生中至少有一次机会邂逅中国传统艺术之美，为这个美打动，重新亲近我们的文化。我们努力募款，让世界各地年轻学子免费欣赏青春版《牡丹亭》，十年来二百三十多场演出，遍及海峡两岸暨港澳，还去了新加坡及欧美多国。
在大陆三十多所大学的演出，远至兰州、西安，南至桂林、厦门等从来没有昆曲表演的地方，学生的反应都十分热烈，几千人几千人跑去看。为什么从来没接触过昆曲的学生看了演出那般激动？那岂不是说明了我们渴求重新拥抱自己的传统文化？渴求传统文化浴火重生？
二十一世纪不容易发生文艺复兴。二十世纪的“五四运动”“文化大革命”实际上挫伤了传统文化，导致我们的文化氛围陷入贫血状态，要把它补起来，可要下重药。除了少数专科艺术学校，从小学、中学到大学课程里的美术、音乐、戏剧等科目，一概把自己的传统艺术排除在外，一切以西方为尚，这造成了严重的后遗症。
03
现在都爱讲“中国梦”，“中国梦”对我而言，就是文艺复兴。
军事、政治、经济的强大可能一夜之间灰飞烟灭，唯有文化长远深厚，而且影响世世代代。
十九世纪时，英国称霸天下，可到了二十世纪，国势没落，但仍不失为文化大国，还站得住脚。又如法国多番亡国，它打不过德国，可法国人都有文化优越感。
我以为亡国不可怕，只要文化不亡。文化有力量，是整个民族的灵魂，二十世纪，我们整个民族失魂落魄，失落了文化，陷于危险的境地。
我们的文化根源已被斫伤，我们却没有好好思考，新的文化远远未建立起来。中国人究竟怎么定义？中国文化到底是什么？我们不能像英国人毫不犹豫回答这些问题，他们有莎士比亚，有牛顿等。
我们的文化是什么，许多人感到模糊不清，它曾经破碎、断裂了。在这个十字路口上，必须唤起全民族的觉醒，下功夫建立文化。近三十年来的改革开放，使经济建设突飞猛进，而文化建设不是立竿见影的事，必须靠点点滴滴的积累和多少人多少人的觉悟。
04
青春版《牡丹亭》整出作品分三晚演出，每次三小时，总共九小时长，把它带到北京大学演出的时候，学生的热烈反应教我十分感动。北大剧院二千一百个座位，每一场都座无虚席，而且很多学生连续追看三天完整的演出。
演出落幕了，零下九摄氏度的气温，学生们还不肯离开，他们似乎经过一场文化洗礼，脸上发光，等着我，告诉我：“谢谢白老师。你把那么美的东西带给我看。”
即使有时候很泄气，不禁慨叹文化虚弱，瞧见年轻学子切实感受到传统文化之美，教我最感欣慰，更加肯定文化是一股莫大的力量。如果让年轻学子身上的文化基因燃烧起来，我想，我们的文化有救！
以上所说都是我一厢情愿的非分之想或者说梦想。没有梦想，就没有奋斗。我的“中国梦”恰恰是中华文艺复兴，我希望大家都做这个梦！这样子，我们就有希望了。
文学与美，最后还是一个“人”字。
《美的复兴》是理解和体悟白先勇文艺脉络极其完整的一部文化散文集，主要收录关于文学、艺术活动的新篇章。白先勇在书中谈小说的创作经验，谈昆曲的美学价值，谈《红楼梦》的前世今生，谈文化经典的保存与流传以及如何复兴中国传统文化。
本书特别收录白先勇珍藏数十年照片、特别赠送镶嵌式绝美藏书票、精装典藏，唯美烫白工艺，典雅色系诠释文化情怀，还原“美的复兴”的真实温度。
