马海方《皇城根儿下》
138×66cm
《惊蛰》
长卿
陌上杨柳方竞春，塘中鲫鲥早成荫。
忽闻天公霹雳声，禽兽虫豸倒乾坤。
马海方
1956年生于北京，1981年毕业于中央美院中国画系，师从卢沉、姚有多、刘勃舒诸先生。现为中国美术家协会会员、荣宝斋画院教授、荣宝斋签约画家、北京文史馆馆员、中国艺术研究院创作院特约研究员、中国水墨画院学术委员会专家、艺术市场惠风画院副院长、中国画院中国画高级研修班导师。
他几十年如一日，一直致力于京味艺术的收集、整理、发掘。大量写生，勤奋创作，绘画题材由点到面，由浅入深，不间断地充实、发展、提高。作品涵盖老北京风情习俗之方方面面，笔精墨妙，引人入胜，风格独特，影响广泛。以没骨入画，适度勾线，在强调造型准确的基础上对人物作适度夸张，且设色巧拙明亮，不拘一格，在继承传统水墨的同时巧妙融入西画的一些技法、民俗的诸多成就，使之极具观赏性与时代审美，形成独树一帜的绘画风格。
马海方《练功图》
134×34cm
画如其人
文/ 马海方
我画“北京风情”已过二十个年头了，可总感觉越画就越画不够。这期间经常有人问我，“你是怎么想起来画这个题材的？”我想这要从我上美院的时候说起。那时国画系教我们人物画的是姚有多先生和卢沉先生。姚先生强调的是要多画生活中的速写。卢沉先生要求的是用各种绘画技法表现你对生活的感受。两位先生都有丰富的教学经验。他们的课上都放有他们自己的作品，让我们观摩。
马海方《老北京天桥旧景：大金牙拉洋片图》
136×68cm
当时对我影响最深的是卢沉先生的两组人物画，一组是“没骨”方法画的屈原等文人形象，文人画味道很足；另一组是用勾线上色的方法画的京城街头人物，看了这两组人物画，给了我很多的启发。毕业创作的时候，我把这两方面融合为一体，搞了一组风情人物画，那个时候我就对人物画方面的创作有倾向，但那个时期我并没有太多的关注绘画技法方面的运用。
马海方《旧京风情私塾图》
在人美社工作期间，编了几年《中国书画》杂志后，对太多画家在绘画创作题材的重复性上较有看法，记得当时美协领导曾提到过对创作上的雷同几句话“花鸟儿松竹梅，人物藏傣维，山水黄三桂”，就是提醒画家在创作上要有自己的特点。脚下自有千条路，吃别人嚼过的馍没味道，“画什么？怎么画？”我开始有了自己的想法。
马海方《捏面人儿图》
艺术来源于生活，我是一介平民。平时接触最多的就是老北京皇城根儿下的百姓，北京有着丰厚的文化积淀，一些平民的生活状态、生活态度，都给了我很大的触动，老北京的大杂院里，胡同街口最普通的人，在我看来都像一幅画，我喜欢他们的处世为人之道，我热爱他们的勤劳、质朴、善良、幽默、豁达，我要把我生活中所听、所见、所想的都表现出来，我认准了在胡同里生活的人们的喜、怒、哀、乐，他们的过去、现在，在画面里应该是能让更多的人关注的。
马海方《找乐图》68×45cm
过去在中央美术学院学习的时候，听贺友直先生讲他画连环画创作总结的四小，即小人物、小动作、小场景、小道具，通过近几年的人物画创作，我想，在画面上再加点小情趣，这样画面可能更有看头儿，或更耐人寻味。
爷——
北京人，尤其是过去的老北京人，见了有点岁数的就一作揖，口称“爷”，你瞅瞅那叫一个顺口儿，听着也顺耳，如果年龄偏小的就称“小爷”，这“爷”是北京人对别人的一种尊称，他们一般都是把玩什么都能够玩的好的人称“爷”，管玩鸟儿玩的好的称“鸟儿爷”。
马海方《板儿爷》
凑热闹——
北京人就爱凑热闹，甭管干什么，只要是有了那么点儿事，一个人往那儿一站，往天上一看，后面一准儿就有几位也跟过来看着，看什么？谁也不知道。有时候你看围了一大群人的，没几个知道发生了什么事，要跟别人一打听，原来也就是屁大点儿事，真是不看不知道，一问没什么。
马海方《凑热闹图》
棋迷——
北京爱下棋的人不少，高手也很多。夏天您若留心大杂院里，电线杆下，有灯光视线好的地方常能见到不少人围着棋盘看棋。有下棋棋艺不高的主儿，就烦边儿上有帮腔的给你指手画脚，出馊招儿，真是象候宝林先生说的相声一样，摔棋子儿的，骂骂咧咧的，嘴里还不干不净的，有的闹的脸红脖子粗的。
马海方《乐在其中》
戏迷——
您若是留心的话，夏天京城街头的傍晚晌，常能见到那些自娱自乐的人们，拿着架势，拽着嗓子来上两段，您还别说在一边听蹭儿的还真不少，时不时的还有叫好的，过去把喜欢京剧，业余唱两嗓子的叫票友，他们在一起活动的地方叫票房，票友一般有十几个人或几十个人组成，家伙事儿一响，都能来上几段，有的票友还拜名师学戏，唱好了还真有入了行的，也就是现在说的成了专业的了。
马海方《戏迷图》
我通过一段时间的实践，感到要表现丰富多彩的现实生活，仅仅以水墨为主的传统画法还远远不够。特别是表现浓郁的民族风情，热闹的集市庙会，节日的喜庆欢乐、民间的婚丧嫁娶的场景等等，如果没有鲜艳的色彩，就缺少那种特有的气氛与活力。因此我通过反复的实践、摸索，大胆的采用水墨与重彩相结合，阔笔重彩。渐次形成色足墨饱、色墨结合的重彩写意风格。
马海方《北京小吃图》
我不忌讳别人说我“俗”，我的笔墨是用来真实的表达我自己真实的感受。我认为，创作出真正有价值的作品固然须具备才华、功力、经历、素养等等诸多因素，但其出发点却必然是真情，没有真实感情的绘画创作就没有生命力。最近，我又请朋友刻了几方印，“得和乐”，“苦乐自知”，“有滋有味”，“大大咧咧”，“平常心”，我这个人和这些大概印文差不多。（参考中国画家杂志社微信号）
