2019年的最后一个月，电影界给我们带来了不少惊喜。
导演刁亦男携手实力派演员胡歌、桂纶镁、万茜、廖凡等为我们带来了《南方车站的聚会》。
这个故事深受鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺的喜爱。
这一“黑色”故事发生在武汉。
偷车贼周泽农（胡歌 饰）在与对手团伙的偷车运动会中意外枪杀了一名警察，警方为抓捕周泽农开出了30万元的悬赏价码。
沦为逃犯的周泽农，开始了在这座南方城市的“法外之地”野鹅湖的逃亡生活，将求生的逃亡变成求死的折返跑。
在这个过程中意外遇见了一名素不相识的陪泳女刘爱爱（桂纶镁 饰），开启了一段亡命中的特殊情缘……
导演刁亦男，一位深受昆汀风格影响的艺术片导演，将艺术与商业进行了完美融合。
如果把艺术称作雅，把商业称作俗，那他的作品便称得上是雅俗共赏。
这部《南方车站的聚会》不仅是本年度唯一一部入围戛纳国际电影节的华语电影，更是刁导继《白日焰火》后对犯罪类型片全新表达的有力尝试。
和《白日焰火》相似的地方在于，二者都是黑色电影，主人公都是充满了市井气息的“小人物”；
表现人与社会、人与时代的关系，刻画的是暴力，凸显的是人性。
而不同的是，《南方车站的聚会》的投资达到了过亿规模，是《白日焰火》的5倍。
那它究竟好在哪里？
内容上它不仅保留了文艺片的格调基础上，也平衡了商业创作的需求，让电影有了更大的电影格局。
视觉表达上，影片也对黑色电影进行了延续。
熟悉黑色电影的读者应该知道，黑色电影的视觉呈现继承了以弗里兹·朗为代表的一众德国表现主义大师的衣钵，包括低光比的打光，和对于阴影与光影的反复运用。
而《南方车站的聚会》独特的一点又在于着重高饱和度的颜色运用，色彩的绚丽削弱了暴力与血腥给观众带来的高强度视觉冲击。
影片融入了导演极强的个人风格，视听语言精致考究，氛围营造极为出色，光影细节耐人寻味，为我们塑造了一个似乎熟悉却未曾见过的影像空间。
血腥迷幻的光影效果和骤然而至、来去如风的动作戏都令人酣畅淋漓。
大段隐晦暗喻的镜头：海报、动物园等几个特殊片段，利用蒙太奇手法使得影片更多了几分梦幻色彩，故事仿佛发生在一个架空的小城中。
城中村、酒馆、灰色交易的场所的利用，为影片营造了一种神秘的、不安的、恐惧的环境。
刁导曾说：“如果生命注定是场失败，如果崩溃必将到来，我们便尤其赞赏那些自觉地选择了这失败并彻底承担起这一失败的人。”
从“社会之苦”出发，深究灵魂的“人性之复杂”。
除了电影本身独有的特点，实力派主演们也给我们带来了巨大的惊喜，武汉话的加持也为电影增添了不少市井气息。
在电影拍摄前期，主演们在语言学习上下了大功夫，一口软糯台湾腔的桂纶镁也需要通过不停的语言学习，才能更贴合电影中满口武汉方言的人物形象。
甚至武汉本地的群演们私下有了约定，在片场与胡歌讲话必须都用武汉话。
尽管在刚选定演员时，胡歌收到了很多人的质疑，一个古装偶像剧演员真的可以演好一部荧幕作品吗？
但，胡歌做到了。
为了让自己的形象更贴合颓废、消瘦的周泽农，他竟然几天不睡觉；
为了从外到内地贴近角色，他在学习武汉方言的同时，更提前一个月进组练习格斗；
为了在裸露上身肌肉的戏份中有更好的视觉效果，他曾三天不喝水，只喝了少许咖啡……
胡歌分享说，在拍摄一场火拼戏时，体能达到了极限，却让他忘记自我，与角色合而为一，成为了真实的“周泽农”，成为了撑起整部黑色影片的具有复杂、边缘化特质的主角。
在片场纪录片里，胡歌说：
“演员这一职业太容易收获名利，一旦沉浸在欢愉的感觉就很难再有所突破。
幸好我是一个比较贪心的人，我总想在专业上能够有新的尝试。”
胡歌对未知自我的探索也获得了导演刁亦男的认可：“我觉得他为自己的未来打开了一扇门，他通过这次表演也会获得不一样的表演体验。
正是全体主创和工作人员全心全意的付出以及不断追求的敬畏之情，使之成为一部非常值得期待的作品。
《南方车站的聚会》既有西方黑色电影的严格框架，又有传统华语江湖电影的浪漫洒脱。
身处社会底层的芸芸众生，却有着江湖勇士身上的肝胆侠义与浪漫情怀。
用最朴素的人物，讲最底层的故事，这大概是刁导最想传递给我们的精神吧。
最后，引用一段戛纳艺术总监福茂对于《南方车站的聚会》的评价：
电影没有过分拘泥在中国电影的传统之中，而是对黑色电影和警匪电影在美学上进行了大胆地创新。
青石电影编辑部 | 隔壁老王
