王学岭
中国书协理事
行书委员会副主任
行书，是受众广、易学习的一种书体。但其基础离不开楷、篆、隶、草，尤其是楷书。我写行草书，从近代林散之、吴玉如等大家入手，进而上溯，以王羲之为代表的魏晋书风为重点。
所谓“行”者，动静之间，兼动兼静。笔墨若想有行云流水般的感觉，一是要流美，二是有流行。以流美作为审美标准，主要强调作品的内在精神。流行则更多属于书法实用功能的范畴，它要求书写者“外向”地吸收大众的审美和风格，并将其与书法传统结合。实践中，二者是有相通之处的，即扎实的基础、广泛涉猎的积累。这同时也是培养审美观念的前提。
行书自作诗《九成宫醴泉铭》条幅
规格 180cm×49cm
十二层城接碧山①，微风徐动惹流泉。圣人闲步将渠水，上善如何造笔椽。乐谏玄成思坠句，率更飞白古稀年②。两般真意同贞吉③，一脉书承在楷篇。
注：①十二层城：比喻神人之所。见《史记·封禅书》：“方士有言：‘黄帝时为五城十二楼，以候神人于执期，命曰迎年。’”李商隐《九成宫》诗：“十二层城阆苑西，平时避暑拂虹霓。”碧山：九成宫位于宝鸡天台山，东障童山，西临凤凰山，南有石臼山，北依碧城山，风景优美。②玄成：魏徵字玄成。率更：欧阳询字率更。③贞吉：比喻人守卫正道，或者纯洁美好。见魏徵撰《九成宫醴泉铭》：“居高思坠，持满戒溢，念兹在兹，永保贞吉。”
文艺的审美不离对动静的审度。比如我给学生上课时谈到：书作里，黄庭坚笔法倜傥，苏轼笔意含蓄；而在诗词中，苏轼豪放酣畅，黄庭坚中规中矩。是他们创作、追求的变化吗？不是。这两位大家都是在动静之间寻找“路径”去表达“美”，或偏动、或偏静。同时，文艺审美不是绝对的数字比，它随艺术形式不同而有变化。书作因具有扑面而来的真切，故张扬反不若内敛更耐琢磨。诗词因为需要静读，字词夸张则更能“动”人，成了优点。弄不懂这一道理，写字、临帖都难做到所以然，也就难以笔迹流畅。特别有志向专写某一大家如王字、苏字、米字等，更是如此。
所以，在书法创作上，单纯练习一种书体，难写好；只写字不读书丰富学养，亦难写好；如果以单一的思路去揣摩美，也是同理。行书看似简便，实则不简。如同泉水流淌，乃出自地表下的丰沛储备，加之大地画卷上的有度之行，因此才能潺潺汩汩、甘甜喜人。（原标题为：“书如流泉”）
供稿：2019《书法报》第44期
