吴昌硕《芍药图》，是其晚年大写意花卉画作的代表作之一，纸本 立轴 设色 69.8×38.7 厘米，台北故宫博物院藏。
吴昌硕，晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，杭州西泠印社首任社长，与虚谷、蒲华、任伯年并称“清末海派四杰”。其艺术成就斐然，尤以大写意花卉著称于世。其中，《芍药图》便是其晚年大写意花卉画作的代表作之一，现藏于台北故宫博物院。
《芍药图》描绘了盛开的芍药花，画面烂漫开放，充满生机。吴昌硕用鲜艳的胭脂红来设色，花瓣含有充分的水分，显得动人而光彩夺目。加之茂密的枝叶陪衬，整个画面充满了春天的气息和生命力。
吴昌硕在《芍药图》中大胆使用鲜艳的色彩，尤其是胭脂红的运用，使得芍药花更加娇艳欲滴，与绿叶形成鲜明对比，增强了画面的视觉效果。
吴昌硕的笔墨雄健有力，线条粗犷而不失细腻。他注重表现花瓣的层次感和质感，通过浓淡干湿不同的墨色变化，使花朵更加立体生动。同时，枝叶的描绘也体现了其深厚的书法功底，以书入画，金石味十足。
画面构图饱满而不拥挤，疏密有致。芍药花作为主体物位于画面中心偏上位置，枝叶则自然下垂或斜出，形成了一种动态平衡。这种构图方式既突出了主题，又使得画面富有变化和节奏感。
整个画面充满了春天的气息和生命力，通过鲜艳的色彩、生动的笔墨和巧妙的构图，成功地传达了春天的气息和生命的活力。使观者在欣赏画作的同时也能感受到一种心灵的愉悦和共鸣，体现了吴昌硕深厚的艺术造诣和审美情趣。
芍药花在中国传统文化中象征着美好的未来和祝福。吴昌硕通过精心描绘芍药花的美丽姿态和生机盎然的景象，寄托了自己对生活的热爱和对未来的美好祝愿。作品中蕴含着深厚的文人气息和人文情怀，体现了中国传统文化的博大精深和独特魅力。
吴昌硕的《芍药图》作为大写意花卉画的杰作，对后世画家产生了深远影响。许多画家在临摹和学习他的作品过程中不断汲取灵感和营养，提升自己的艺术水平。同时，《芍药图》等作品也被誉为中国绘画艺术的瑰宝，具有极高的艺术价值和文化内涵。
综上所述，吴昌硕的《芍药图》是一幅集色彩、笔墨、构图于一体的艺术佳作。它不仅展现了吴昌硕高超的艺术技巧和对生活的热爱，更通过生动的形象和深远的意境传达了美好的祝愿和深厚的文化内涵。这幅作品无疑是中国绘画艺术宝库中的一颗璀璨明珠。
