艺术的伟大意义，基本上在于它能显示人的真正感情、内心生活的奥秘和热情的世界
有的人是以服装体现气场，通过或奢华或精致的穿搭，体现自我的身份和价值。
有的人是以气质赋予服装魅力，通过服装来表达自己的感情和时尚张力。
所以往往穿搭越高贵，往往离内心越远，而穿搭越朴素的人，离自己的心灵就越近。
在日本就有一位“黑白少女”，只用黑白服装，就演绎出绚烂的艺术之花。
看懂了《千与千寻》，你就懂了宫崎骏的“用心”，听过了中岛美雪的《骑在银龙的背上》，你才懂的原来我们听过的很多歌原创是日本，然而，日本也有“国宝级”的画家。
日本艺术界的佼佼者，天生丽质的美少女，——小松美羽。
精灵般的外貌，超凡的画作力量，靠“冥想”作画，成为日本在世界上的“年轻榜样”。
如果说日本的花滑界有羽生结弦，那么小松美羽就是“美术界”的“羽生结弦”。
《以神兽为使命，林俊杰的“迷弟”》
翻开《神兽引领的使命》，映入眼帘的是作者小松美羽被包围在绚丽多姿的画布背景中，呈现出的丰富佳作，或低哮或欢快，或个性或灵动，仿佛是一次奇妙的视觉之旅。
从普通的美术大学毕业，从铜板画到水墨画，颜料画，再到空灵神兽，她经历了很长时间的摸索，找到了心中的“灵感”。
21岁依靠一幅《四十九日》成为家喻户晓的“明星”，跨界合作再次风靡全球，作品被英国博物馆收藏，甚至靠着《祈祷》入围了威尼斯国际电影节。
小松美羽说：什么都阻挡不了我完成使命，而绘画艺术，把灵兽变成看得见的现实，就是她的“使命”。
林俊杰开画室就专门邀请了但是名气并没有那么大的小松美羽，开直播不是唱歌而是看美女作画，因为林俊杰的“偏爱”，小松美羽的名气也提升了不少，而且她的很多画还有林俊杰的专属音乐。
一个是音乐才俊，一个是美女画家，果然学艺术的人都是惺惺相惜的。
对于艺术的追求，发挥自己在绘画世界中的作用，就是小松美羽的梦想。
小松美羽不仅绘画出名，还写了自己的书籍，成为日本畅销书籍榜首，她说过：
不管你能不能看见下一个台阶，如果是固步自封，则永远也别想迈出下一步。
其实，无论是做人，还是事业，成长和突破都是永恒的话题。
《绘画的意义，就是生活的意义》
因为热爱，所以执着。
温柔可挡艰难时光，热爱可低岁月绵长，从小就热爱绘画的小松羽美，总是沉浸在世界的中。
都说绘画是“孤独的艺术”，没有那个人能在喧嚣的世界中安心创作，因为你听不到你的“灵感之声”。
从小孤僻，高中发力，励志考上美术大学，然而，她从来没有怀疑过自己的天赋，她经历了常人难以承受的孤独和专注，大学|——只是她通往成功的一个“明信片”而已，她知道，她的路才刚刚开始。
我喜欢的，唯有画画而已，这是我唯一的长处。
因为热爱，所以愿意打破心灵的枷锁，打破思维的局限。
成名之后的很长一段时间，因为名气的增长，画作却固步自封，加上成名画作的影响，很多后期的画都不被看好，甚至被“湮灭”，所以她决定“凤凰涅槃，浴火重生”。
开拓眼界，去世界各地看画展，找灵感，读书看报，精心寻找灵感，抓住灵感的尾巴，即兴创作…..
其实每个人都有迷惘的人生阶段，都有灵感枯竭的“空窗期”，怎么样打破性格执念，提升涵养和水准，才是成功的秘籍。
大自然把人们困在黑暗之中，迫使人们永远向往光明。
《可飒可甜，空灵少女》
始于颜值，敬于才华，久于穿搭，终于艺术。
颜值是小松美羽的加分项，却不是决定价值的“应用题”。
一直以黑白演绎世界的小松美羽，喜欢简约的搭配风格，一头灵气十足的遮脸短发，有点“娇羞”的美感，却掩饰不住满腹“才华”。
- 西装干练风，演绎职业素养
职业的西装，是最适合很多会议，大型场合的搭配方式，修身而正式，是一种礼仪和尊重，这也是小松美羽难得的“正式穿搭”。
然而，优雅的女人总是会通过细腻的单品体现自己的温柔和婉约，高腰的百褶裙配西装，弱化了棱角感，打破了西装的职业特性，呈现出一种唯美的特点。
- 五彩裙装，演绎阳光之美
汉服大的中衣宽松自然，日系自然也有属于自己的服装，小松美羽喜欢穿白色的长大褂，材质贴身，方便作画，而且白色是晶莹剔透之色，是圣洁唯美之色，即使染料碰到，依然可以美成一幅画。
皮肤白皙，灵气的双眸，彩虹般的服装才是最适合小松美羽的，这样的服装才具梦幻性，如走进了一个“千寻”般梦幻的少女世界，尽情享受艺术的熏陶。
宽松的层叠长袍，丝带缠绕，经典的木屐，拖鞋，看起来很随意。
具有艺术气质的人，总是可以用最普通的搭配，诠释出深度的衣品。
后记：看似顺其自然，其实背后付出了常人难以承受的“生命之重”。
要想在人前毫不费力，就必须在人后非常努力。
作为日本新一代“美术领袖”，小松美羽的经历其实就是大部分人的经历，突破生命的“枷锁”，才能找到另一个自己。
其实我们每个人都在自己的人生瓶颈期，都有自己热爱的“事业”，不敢轻易打破，不能用心坚持，才导致没有达到人生巅峰。
找到你生命中的“画作灵感”，让它指引你前行，首先，你得学会听倾听内心的声音。
