”触目圆池景，荷枯菊已荒。
风寒侵夜枕，霜冻怯晨妆。
江上风翻赤，庭前橘带黄。
题诗欲排闷，对景倍悲伤。“朱淑真《初冬书怀》
实际很少看朱淑真的诗词，是因为她流传下来的诗词，叫作《断肠集》或者《断肠词》，我不喜欢太病态颓废的东西。尤其《红楼梦》中香菱没事喜欢拿着《断肠词》在那里看，她自己本身也薄命，想必《断肠集》或者《断肠词》里，总是写缠绵低迷怨伤的诗句。古代的人动不动就满纸断肠，从现代医学上来讲，肠子断了，就宣告不治。左一个断肠，右一个断肠，断肠又不死，在现代人眼里总是件古怪而黑暗的事。
如果一个诗人将自己的诗词题作《断肠集》或者《断肠词》，想都不用想，那是博眼球。所以很少触及她的作品。况且关于她的传说，有很多负面，说是有才，嫁了个穷官吏不如意，行为不检，是个问题女子，死后父母连她的作品都烧掉了，那就更没有必要看了。我不喜欢满纸怨伤。
但是这首诗，让我意外。因为吃蛋不问鸡的一贯阅读，让我觉得这首诗，有一种沉浑的气息，在冬天的诗词里非常难得。
五言诗比较考验诗人的才情深度，说穿了五言诗写得好的，大抵要从诗经汉赋古言吸收相当的能量，才能写出五言的那种深厚来。通常绝句七律都好写，五言就难，尤其是在宋朝以后，字句越发流行长文，写五言，就越发要考验诗人的凝练文字和情感的能力。后来诗以言志，就是因为诗能够表达内心的精神志气，而词这种载体，就显得散漫而轻薄。
‘触目圆池景，荷枯菊已荒。”
这诗句起得有古意，并非字面的古，而是一种厚重。
那进入眼睛不可回避的圆形池塘的景色，荷叶枯，菊花老。这是应对孟冬时节的景色。孟冬寒气至的萧条。
”风寒侵夜枕，霜冻怯晨妆。“
果真是孟冬寒气至，那夜寒已经渗透到房间床枕之上，早上起来，知道昨夜有霜，那空气里的冰冷，出手有寒，连早上的化妆梳洗都是个不再轻盈愉快的事。
实际如果不是有晨妆两字，我根本不会想到这是一个女子的作品，因为这样的沉厚，让我觉得这是男性的手笔。他在孤独感受早冬的冷。
”江上风翻赤，庭前橘带黄。“
这是让人叫好的，因为大气，也因为不是刻意的小工整。为什么说大气呢，这肯定不是眼前之景，但是必定是诗人看到过的景色，晚秋早冬的风翻滚枫叶。这是一种浩渺壮阔的美。
自屈原写江枫，枫树和相思怀人，故国远思密不可分。
而这样的风翻赤，这种大气生动而有意境的美，是男性诗人也很难写出的流动洗练。
为什么说这不是小工整呢，通常是红叶对黄橘，红叶黄花，百草青山在诗联中上下对应，但这句诗，以风对桔，大气自然，对照鲜明却不突兀，最重要的是内在的气韵流畅。
我很难想象这只是一首怀人的诗，更类似灵魂的孤寂，直如屈子水边。
”题诗欲排闷，对景倍悲伤。“
我打算写诗排遣这冬天的郁闷，但是我看到这样的景象，倍觉悲伤。然而也止与此。
这首诗让我改变了对朱淑真的标签看法，一个满纸断肠的女子，一个轻薄的女性。
因为能用五言写下如此初冬景色的，要求她有深厚的文化素养，至少熟读古代的诗歌包括理解屈原的作品，这里没有明写相思，显然她已经不局限在小的相思里，而是一种作为人的精神上的苦闷和惘然，一种大的岁月和时光的寂寞感。
而且这里也没有断肠这样熟滥的字眼，只是说，这样的景色让人感到浩大的悲伤。
实际《断肠集》和《断肠词》还真不是朱淑真自己给自己的作品命名。她死后，有好事者不忍心她的诗词湮没，基于一个有才华女子的谢世，才起名断肠。这个断肠，是看客的心理投射，并不关于朱淑真本人，至少不能断定，她将自己的作品叫作断肠集。
宋朝是个对女性相当不友好的时代。
在唐朝，女子有相当的自由，至少我们可以看到武则天是皇帝，上官婉儿是宫内女相，薛涛是四川幕府的高级女文士，李冶是道观的高级主持，晚唐的鱼玄机还可以买船旅游，她们不缠足，到处的歌舞都有女性的身影。虽然地位仍旧逊色男性，但是比起宋朝的女性，她们自由得实在令人羡慕。
但是宋朝之后，儒家思想和礼教盛行加上风俗朝另外一方面发展，女子被要求留在家中，缠小脚，遵循各样的道德规范，没有婚姻和交往的自由。虽然贵族女子也会读书识字，但实用功能不过是为婚嫁加分，更好打理生活琐事，女性是男性和家族的附属品，很少有机会出门，更谈不上可以在社会上有所作为，这种状况一直维持到晚清。
可以说，自宋朝以来，就没有什么女诗人，除了李清照就是这个连生平都很难完全勾勒的朱淑真。而且她的诗词流传，主要还是因为这些诗词本身，有着特殊魅力，这个魅力就是她作为一个人所能表达的深度，而不只是因为她是女子。
我原谅了将她作品编为《断肠集》或者《断肠词》的人，大约是酒好也怕巷子深，用这种略带煽情的方式，让她的诗流传吧。
“ 爱日温温正涤汤，老农击坏庆时康。
水催舂韵捣残雨，风急枷声带夕阳。
霜瓦晓寒欺酒力，月栏夜冷动诗肠。
厌厌对景无情绪，谩把梅花取次妆。”宋朝朱淑真《冬日杂咏》
这又是一首初冬的诗，但是让我更惊讶，因为是里面把握山林村庄劳动与景色的那种能力，脱离了女性诗作的狭隘。也写得相当大气。
爱日是冬天的温暖的太阳。汤泉是太阳西落的一个神话地方，这是写黄昏时的太阳正陷入远方云海，有着最后的温暖，而老农民在村里击打着乡村土制乐器，正在快乐的庆祝丰收。
那水边还有用水作为动力的舂米机械发出有节奏的声响，在晒谷场上，有扬谷的木枷声，有农民忙碌的身影，在黄昏夕阳里。
这是非常难得的写乡村秋收后的冬藏时节的劳动诗，充满了浓厚的乡土气息。可以说在历代诗词作品里都少见。而且里面有真实的动感和快乐。
这是一个热爱生活的人，甚至精神上愿意主动融入真实生活的人。
但是，这首诗的下半首，却分明了她的状态，她作为女子，可能无法实际参与，甚至由于她的身份，她只能站在楼上看着。我想她肯定羡慕农村天足的女孩，又或者惆怅自己不是一个可以参和到真实劳作的人。
她有点憋坏的心累。在这样早冬霜寒里，心中有热情，但是无人知道，这热情自生自灭，消耗在漫漫长夜里，只好一遍遍整理家里的梅花。
朱淑真应该是一个热爱生活，有着相当活力和热情的女子，实际放在宽容的环境里，不但没有事，而且会生出无限的创造力来，比如协助夫君，比如整理家园，她的诗底色是健康大气的，仿佛大观园里的湘云，才气逼人，写得诗做得女红，是真名士自风流。
但是她的这些才情，可能遇到了一个小气的丈夫，将灵动看成是妖冶，将写诗看成不务正业，将一切发自天然的举动看成不合时宜。很容易想象，这样的婚姻，这样的生活。对朱淑真的压抑。
没有灵魂的交流不可怕，温馨的家庭，未必男女要有旗鼓相当的才情，那不是生活，反而金玉容易碎掉，怕的是不宽容，误解，嘲讽和冷暴力。两个不宽容和不爱的人最终分手，带着婚姻的伤痕。
我相信朱淑真是遇到了这样一种婚姻状况。
第一首初冬诗明显有人到中年那种岁月的流逝和未来的迷惘，应该是和丈夫离居很久之后，从一个人的精神角度，写初冬。
第二首是在婚姻之内下乡，受到乡间农事热情 的感染，但是也分明了自己作为女性，在人生实际是个他者的悲哀。
她最终死在娘家，因为种种原因没有立碑无坟，而家人将她的诗稿全部烧掉，有人猜测，死于自杀。
在一个不合适的时代，太聪慧了，又没有出路，的确是件悲哀的事。
无论是她自己被压抑到以死解脱，还是另外的原因，她生命的热情和活力实际是被宋朝那个时代所打压的，哪怕她写的诗是一个优秀的人的作品，才华和深度不输于男性，但是她像梅花一样谢落，绝非是传言中的轻薄艳冶。
她的本身就是悲剧，留给后人写断肠。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。
