乐府春歌精选七首,看看南北朝时代,女子春天里,自己的歌
乐府诗集虽然是宋代郭茂倩所编著的乐府歌词集,但是它涵盖了自汉朝,魏晋,南北朝以及唐朝五代的乐府诗歌,其中大部分是民歌,没有特定的作者,但是正是如此,流传下来的诗歌,尤其是魏晋南北朝时代的诗,胜在内容的别致和有特点,为后世所喜欢,尤其唐朝许多名诗人都极力仿照,因为此时期的乐府诗歌,成熟细腻,清新动人。
《子夜四时歌》,最初起源于《子夜歌》。传说《子夜歌》的作者是一名晋朝能歌善舞的女子,用最真挚的诗歌表达内心的相思和悲苦。《子夜四时歌》,就是在《子夜歌》的基础上的历代民间作品,其中春歌二十首,我选择几首以飨读者。
“春风动春心,流目瞩山林。
山林多奇釆,阳鸟吐清音。”其一
那么可以知道,就算是在民间,当时的语言词,以单字为主,所以这首现代看起来如此典雅精炼的诗句,只是歌女嘴上的寻常。
那春风吹软吹动了春天的心情,转动着眼睛,我看着这美丽的山林。那么作为一种歌舞的表达形式,流目,是一种强化的舞台动作。上古人对眼睛是特别重视的,因为那里的光反射自然的万物,说女子之美,是顾盼生姿。
那山林多的是奇异的花草,那向着太阳的鸟吐着清脆的歌声。
无怪后人要从乐府诗里找灵感,就那“流目”,不青春年少,不从事歌舞,大约也唱不出来吧。
“光风流月初,新林锦花舒。
情人戏春月,窈窕曳罗裾。”其二
这头两句有五言诗的对仗美,但我仍旧认为这样的美丽起源歌舞,这是描绘春天的晚上,有情人嬉戏的场景。
那带着颜色的风吹到月亮上了,那春天的树梢开满了花朵,有情人相约在春天晚上的月光里,看月光洒满了我美丽旋转的裙裾。
这看起来是不是有现代化的浪漫?男女在月光下相会歌舞。
那么南北朝是一个政权林立割据的时代,传统汉朝的礼仪尊卑,让位于执政集团的属性,这是个在思想上相对开放,不保守,民族融合的大时期,文化的多样性,造成了民间文化的舒展和自由,爱情和生活成为这个时期歌咏的主题。
这个时期的人们也许并不富有,但是拥有表达感情的自由。尤其是女子,可以通过自由的恋爱,歌唱表达自己,这在后世,是不多见的。而且这个时候的女子不需要缠足,没有过分限制户外活动。
“杜鹃竹里鸣,梅花落满道。
燕女游春月,罗裳曳芳草。”其三
春天来了,听,杜鹃在竹林里歌唱,看,盛开的梅花,边开边落,那美丽的女孩在春天傍晚行走,那衣裳飘过青青芳草。
为什么总有罗裾芳草这种画面的美丽?因为那个时候的人经常跪着,这是传统的坐姿,宋朝以后才出现家常凳子,所以户外社交,经常会以仰视的目光看到行走的美女。
那么人的焦点会在裙子上,所以这个时期的诗歌有个特点,经常描写裙裾飞扬的美丽场面。
“鲜云媚朱景,芳风散林花。
佳人步春苑,绣带飞纷葩。”其四
大家都坐着,自然步行而来的美女就格外打眼,仿佛是在模特T台上一样。而行走的人自然因为别人的存在,分外注意那种行动的美。一阵风来,那落花飘到了她走动的裙子上。大片效果无非如此。你觉得美女美,因为她美的时候,你正在仰视她。不过那个时期,人人都有出彩的机会,因为不是站着就是跪着,而且关于普通女子的自由,南北朝时代是传统中国的一个另类期。因为北方游牧文化和汉族文化是在人们生存的基础上的融合,很自然。
“春林花多媚,春鸟意多哀。
春风复多情,吹我罗裳开。”其五
三个春字,渲染无限春光,春在林间花里,春在鸟声空气里,最美的瞬间是一阵春风吹过,吹动了层层罗裙,轻舞飞扬。
如果这首诗词是女子所做,她写出了最细腻的自我存在之美,如果是女子所唱,我已经看见她裙裾飞扬。
“娉婷扬袖舞,阿那曲身轻。
照灼兰光在,容冶春风生。”其六
这歌舞实在是欢快动人,手脚身姿都不断在舞动。有人说中国的传统舞蹈太柔美,可能是一种误会,以前唐朝的歌舞是相当奔放而有节奏感的,民间的歌舞更是没有所谓刻意求雅求正的庄重表达,南北朝流行胡服窄袖,更加显出身手灵敏矫健,那歌舞使血液循环加速,跳舞的女子,容貌更加艳冶,如同春风里的花朵一样。
“自从欢别后,叹音不绝响。
黄檗向春生,苦心随日长。”其七
那么盛宴和欢聚总有分散的时候,春天还没有远走,别离就来了,这不仅是情人间的,也是朋友间闺蜜间的。
自然是有说不出的失落和心苦。黄檗是古代一种常见山林树木,因其苦,用作解毒清热的日常中药材。
黄檗春天长出最清新稚嫩的春芽,就像我,青春正好,有谁知道俺心里正苦着,为那短暂的春天的相会和分别。
那么我们可以看到这描写春天的南北朝的春歌,非常清新,贴合了春天女孩子的心思和行为,比许多诗人强写春愁春美,更有内在的一种生动。因为那是女子自己的歌。
初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。