赏读王国维《人月圆》梅花：天公应自嫌寥落，随意著幽花
“天公应自嫌寥落，随意著幽花。
月中霜里，数枝临水，水底横斜。
萧然四顾，疏林远渚，寂寞天涯。
一声鹤唳，殷勤唤起，大地清华。”王国维《人月圆梅》
王国维是我国近代享有国际声誉的著名学者，他生活在晚清和民国时代。他的《人间词话》是许多诗词爱好者必读的作品，因为在这个里面他点评前代人的诗词作品，高屋建瓴，却又达到了深邃精微的地步。
被自古传为梅花佳作的宋词姜夔的《暗香》《疏影》，他是这么说的，说这两首梅花词，格调虽高，但是没有写出梅花真正的味道。其实这也不完全对，姜夔是带着深重个人感情色彩，来写闻到梅花香气和看到梅花倩影的那种感觉，主观色彩很浓，也正是这种情怀容易使人共鸣，因为每个人寂寞落魄，人生低谷之时，自然会比做梅花，且容易感时花溅泪，恨别鸟伤心，感情多的人，哪里写的是花，就是写自己，比如林黛玉的《桃花行》。
那么既然评点了前人，王国维，你的梅花该怎么写呢？你既然说别人没有写出梅花的神韵和风味，你又如何表达呢？
“天公应自嫌寥落，随意着幽花。”
这句起的大气且漫然。王国维时代，西学东渐，一些传统郑重的东西都打了折扣甚至颠覆。比如中国人一向以为天圆地方，又一向看重物候与天地间的联系，关于梅花，有着郑重的说法，是老天和羹调理人间所化。但王国维显然站在最高处，认同物竞天择的进化理论，但也认同自然的造化，所以，一反郑重之态，说那是老天应该是觉得冬天太寂寞寥落，漫然随意之间，让人间点缀了幽美的梅花，只为自赏。
这个立意，跳脱了宋词惯常的悲情或者庭院梅花的小情怀，又不像唐人尊仙崇道，动则瑤佩仙女，是一种站在更高处的书写，有拟人，又仿佛随意。将梅花开在冬天那种带着野趣幽然，散漫天然给描写出来。有种天地风雪梅花小，一处幽花漫然之美。
“月中霜里，数枝临水，水底横斜。”
既然是以上帝之眼看梅花，要的就是不轻不重，不深不浅，不要有太多小情怀。
所以这几个字，写出雪月梅花的存在美。不需要过分歌颂，笔笔都是存在的实际感觉。是在月中，是在霜里，是在水边。他还是写了别人不到之处，就是那横斜枝干水中也有，形成镜像之美。那么这幅图画展开，天地更辽阔，因为有水，梅花天地间孤独清爽之姿态毕然。
如同现代摄影美学，一树梅花倒映，四面都是辽阔的感觉。
“萧然四顾，疏林远渚，寂寞天涯。”
刚才我说了，这是天地月夜，水中梅花。谁在萧然四顾？
这里写了三个主体。
一是梅花，冬天水中花，她自己幽幽开放，在月中霜雪里，就是远远的冬天的林梢，如此荒凉之境，说是天涯也不为过。梅花故乡岭南，古代也叫天涯。
二是天公，因为开篇就是天公自己的寂寞，所以随意洒下梅花，他如同照镜子一样看着和自己同样的梅花，梅花边还真有如镜的水，这天公只怕照影成三，而寂寥也就加倍了。他立得那么高，孤家寡人，何处不天涯。
三是作者自己。偶开天眼看红尘，无奈身是眼中人。
这首词的《人月圆》照应了当下的情境。不是情人之间亲人之间的团圆，是孤独的梅花，孤独的人，孤独的月亮，孤独的老天，在清冷冬天的水镜里，做的一次形式的团聚。
其实如果诗写到这里，就是李商隐的春露成冰，完美寂静，一霎永恒。那么这是写的梅花最清冷仙意的状态。但是会让人觉得冷到悲哀，美到如琉璃世界。
“一声鹤唳，殷勤唤起，大地清华。”
这才是重点。冷到极致，美到极致，却被一声鹤唳所打破，打破的还有这寂寥。
梅花不再是纯粹老天给自己解闷的玩意，她是活的，正是她的花开，引领了春天的到来，大地开始萌生万物。一切开始欣欣向荣。
那么那寂寥天公呢，恐怕也惊喜这幽花带来的次震动，无意洒花春气来。
而显然王国维即看重梅花的清冷横斜，更看重她带来的勃勃生机吧。
这也是他为什么说姜夔的暗香疏影只是写了梅花的高洁，却忽视了梅花本来强韧的生机，你姜夔写的是落魄孤独的自己，不是写的真正的梅花。
梅花虽然仿佛是老天任意之为，但她从来就有自己的生命力，而且是领袖春风级别的乐观与坚韧，这才是真正梅花。梅花是有自己的主动性的。哪怕是命运的随意。
王国维梅花，寂寥大气，清远典雅，唤起春回。
而人们所要学习梅花的，不但是那种姿态，更重要的是那一种精神和生命力。
关于王国维自沉昆明湖的是我个人还是认为，他可能是在考虑成熟之后有自己的尊严。所以在这篇诗词里不做过多的解读。
初衣胜雪为你解读诗词的爱和美。
