只愿得一人心，白首不分离，这简单的话语，需要巨大的勇气……。
动听的旋律，感人的歌词，使得李行亮的这首《愿得一人心》，一度成为众人耳机中循环的单曲；街头巷陌的音箱，也从白天残月隐去至夜晚星辰璀璨，歌唱不休；婚礼的舞台，更有新人凝眸对唱，表露着自己的爱意与真情。关于爱情的艺术品，总是那么容易打动人，或许是因为我们心中都曾有一段当时惘然的美好吧。
这首歌的词，之所以有着如此动人的魅力，是因为那句最精彩“愿得一人心，白首不分离”来自一首流传颇广的五言诗《白头吟》。诗的背后，是现在看起来老套，在当时看来轰轰烈烈的一个故事，这个故事我们也非常熟悉。
男主人公是英俊潇洒、才华横溢的司马相如，他用一曲《凤求凰》俘获了富家女卓文君的芳心，但因女方父亲卓王孙坚决反对，卓文君离家出走，与司马相如当垆卖酒。卓王孙不忍与女儿闹僵，便勉强同意这既定的事实，本来皆大欢喜，然而一段时间后司马相如据说又有新欢，准备纳妾，卓文君听到后，便写下此诗：
皑如山上雪，皎若云间月。
闻君有两意，故来相决绝。
今日斗酒会，明旦沟水头。
躞蹀御沟上，沟水东西流。
凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。
愿得一心人，白首不相离。
竹竿和袅袅，鱼尾何簁簁。
男儿重意气，何用钱刀为。
或许在那个时代，没有多少女子，能够像卓文君那般，为了爱情而奋不顾身，敢爱者，也多敢恨。很多学者，言前两句有用白雪、皎月形容卓文君容貌的意思在其中，我认为这实在是牵强附会，其实这是卓文君的爱情观，在她眼中，爱情就像高山上的积雪，那般洁白无瑕，又像云间的明月，那般纯粹神圣，爱情是不容得第三人存在的。
所以听到司马相如欲纳妾之后，她特意赶去分手，断绝关系，虽然古人纳妾是常有之事，但在卓文君这里行不通，她不能容忍司马相如有“两意”。有了前两句的铺垫，我们便能理解，卓文君这两句之所以如此决绝，是因为司马相如违背了她的爱情观。
随之诗又着笔决绝的情形，卓文君置酒与司马相如对饮，她在心中打定主意，这是最后一次约会，明日在御沟边分别。七、八两句承接上文的分别，躞蹀是徘徊之状，可见卓文君心中还爱着对方，然而她并不打算违背自己爱情的原则，所以二人还是各自回头，如御沟中的流水一般，一去不返。
女孩子嫁人的时候，总是哭哭啼啼，其实大可不必，只要能够嫁给一位专一的男子，两个人白头偕老、生死相依，又该是多么幸福的事啊。言下之意，最初的时候轰轰烈烈，但是却不能从一而终的爱情，才是令人悲伤的。
“竹竿”、“鱼尾”二句，则是引用《诗经》的典故，比喻男女两情欢融，最后两句则是说爱情之间应该两情相悦，而不是因为金钱而结合。总而言之，后面四句，是讽刺司马相如的意思。
通过卓文君此诗我们可以看到，原句是“愿得一心人”，而非“愿得一人心”，许多人用这句诗来表白，却不知自己背错了。这并非是锱铢必较，像后半句的“白首”与“白头”区别并不大，但“一心人”和“一人心”差别还是很大的。
“一人心”只是一颗心，但人是否属于自己，心上是否还有她人都不得而知。而“一心人”，则是要一心一意的对自己，并且人也属于自己，这种忠贞不二、两情相悦的关系，这才是完美的爱情观，才是爱情神圣伟大的地方。
另外此诗塑造的是一位弃妇形象，虽然这位弃妇敢爱敢恨，但结局终究是遗憾的，而《白头吟》这一乐府曲调，也多是写妇女被遗弃的题材。虽然很多句子可以断章取义，但用这首诗中的诗句表白或者祝愿新人时，还是应考虑对方是否有此方面的顾忌，莫要弄巧成拙。不过大部分情况，用“愿得一心人”表白，是没有问题的，因为这本身也是卓文君对爱情美好的期许。
