“吟咏情性，以风其上，达于事变而怀其旧俗者也”。魏晋时期文坛上兴起了一股旖旎浮夸之风，人人都去追捧辞藻的华丽。而且，此时玄学兴起也导致文风受其影响，出现了许多故弄玄虚的作品。自永嘉之乱，衣冠南渡之后，就到了南北朝时期。

此时群雄逐鹿中原，政权林立，此起彼伏。而东晋迁居建康，长江以南的地区相较北方而言，社会相对稳定。而且世家大族大都迁徙至此，文脉也比较繁盛。

（一）、文章合为时而著

“故变风发乎情，止乎礼义”。因为皇权的减弱，此时的南朝出现了许多无关于政治的作品。它们大都是将目光聚焦于日常生活中的琐碎之事，或者因为一时一景触发感慨而挥毫泼墨。其实，这便是文章的本质。它不应该全部是出于政治目的所作，应该更好的与生活进行融合。如此一来，才会创造出绝句名篇。

1. 规律所致，性情所及

“立身之道，与文章异，立身先须谨重，文章且须放荡”。这篇出自于南朝梁简文帝的《诫当阳公大心书》，一句“文章须放荡”在当时引发了极大的震动。因为他不仅是一位帝王，而且还是“宫体诗”流派的文学家。

事物的发展，都是有其规律的，也是循序渐进的。其实，在南朝刚刚立足的时候诸如东晋，是没有直接形成雅俗共赏的。当时的文人都不屑于此，认为会拉低自己的身份地位。《文心雕龙》中曾总结道“故练青濯绛，必归蓝蒨；矫讹翻浅，还宗经诰。”

在书中总结了各个朝代的文风“魏之篇制，顾慕汉风；晋之辞章，瞻望魏采”。每个朝代覆灭之后，只是统治者发生了变化。而文风，是会代代相传的。南朝在前期是承接魏晋的，但是自东晋覆灭以后宋、齐、梁、陈四朝受到的影响就在逐渐弱化。

2. 艺术来源于生活

物极必反，这个道理人尽皆知。自曹魏以来，有很多人都在追求极致的高雅。但是雅到极致便是俗，所谓的高雅文学时间长了必然会走上僵化的道路。何为俗？何为雅？其实，说白了，就是让人看不懂的就是雅，而百姓们喜闻乐见的就是俗。

胡适曾说“一切的文学作品，都来自于民间”。《诗经》够雅，但是其中的《国风》就是各国的民间诗歌。这又能有谁说它俗呢？来到南方以后，那些所谓的“文人雅客”明显的感觉到自己的创作思路枯竭。

而此时南方民间乐府，走上了历史舞台。很多文学作家，纷纷走上街头巷尾，寻找灵感。这其中就有“委巷中歌谣”的汤惠真还有“不贤于经纶，而长于清怨”的鲍照。在此二人之前，还有山水田园诗人谢灵运以及颜延之等，都在极力的推动雅文化走向俗文化。

他们其实只是由雅走向俗的一个开端，因为所谓的雅已经快要油尽灯枯。只有不断的寻找新的创作灵感，创作思路，才能够写出更好的作品。所有的伟大，都来源于一个勇敢的开始。他们虽然热衷于民间歌谣，但不能免“雅”的在其中掺杂一些词不达意的语句。

（二）、歌诗合为事而作

《南史》“凡百户之乡，有市之邑。歌谣舞蹈，触处成群”。环境能够影响人的性格，也可以影响文风的转变。与北朝不同，南方生活的除了南迁的中原人，就是当地的土著。而他们在生活中也创造出了许多绚丽灿烂的诗歌。大凡人多的地方，都有跳舞唱歌的。耳濡目染，那些文人们自然会受其影响。

1. 文律运周，日新其业

“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”。刘寄奴是刘宋的开国皇帝，同时他本人也是自底层摸爬滚打起来的。上任以后，整顿吏治，而且推进文风改革。他曾经有过民间的生活经历，自然对此非常热爱。对于那些所谓的“雅”，也是不屑一顾的。

“上有所好，下更甚焉”，受到刘裕的影响，当朝的文人士大夫们也都想投其所好，开始将目光投向了民间，去做一些通俗易懂的文章。虽然他是刘邦的后代，但到此时家族早已落寞。是完全凭借自己的努力，推翻东晋做了皇帝。

“成也萧何，败也萧何”。萧何的后代萧道成，也是一位布衣素族。但是早年有幸，跟随名士雷次宗学习。登上大宝以后，他一贯的排斥高雅文学。还是更倾心于江南地区的民间文化。正是有了这两位皇帝的推动，使得文人们都找准了自己的目标。

再加上民间乐府的兴起，以及雅文化的弱化，雅俗共赏之人越来越多。起初还只是保守的吸取民间俗乐的词调，到后来已经完全将两者融为了一体。甚至可以说，俗已经压了雅的一头。

2. 变则可久，通则不乏

“一种风流吾最爱，魏晋人物晚唐诗”。其实，在魏晋之时就已经出现了很多世俗化的文章。竹林七贤，就是很好的代表。他们将自己于竹林中，饮酒作诗的场面写下来，这便是俗化的趋向。而且当时有很多人，都不愿意再接受礼教的束缚。

“虽在父兄，不能移子弟”。魏晋之时，非常流行所谓的“才性观”。就是主张士人阶层，要放开自己的个性，勇敢的表达所思所想。这种情况，在东晋以后广泛的流行于南朝之中。一方面是皇权统治的减弱，另一方面是儒家思想的影响弱化。

自此以后，士人们开始着眼于人的个性。由此，还引发了一场关于圣人有无性情的争辩。南朝文人们很好的继承了西晋时期的“才情”观，继而发展成情性。大家都开始踊跃的表达自己的思想，去追逐那种世俗化的风流潇洒。由雅向雅俗共赏的转变，其实是历史发展的必然结果。

（三）、上行下效，互相作用

士人阶层拼命的创作出好的文章，其实还是为了能够让君王眼前一亮，自己好谋得个无限前程。南朝的皇族中，有很多都是底层出身，但是非常注重教育。大都从开国君王时代起，就着力于培养自己的文学意识和对子孙的熏陶。所以，有很多的王宫贵胄，除了是贵族外还是能在历史上排的上号的文学家。

1. 趋时避果，趁机无怯

“负才气，及掌选，见九流宾客，不与交言，但举扇一挥而已”。萧子显是南齐高帝之孙，他曾作《南齐书》，被后世溢美为有“班固之才”。在书中，他就明确的表示了做诗文要形成“不雅不俗”的创作观点。

既不能太雅，又不能太俗。“吟咏风谣、流连哀思者,谓之文”，萧梁时期的萧衍、萧纲、萧绛都是按照“雅俗共赏”的原则来创作的。他们的作品也被大量收录在了《乐府诗集》当中。而后的陈朝皇族，也是按部就班。

对于这些皇室而言，这种与俗融合的观念是代代相传的。从刘裕开始便是如此，萧道成更甚。因为这些创造基业者，大都经历过民间疾苦。他们不喜欢那些辞藻华丽但是非常空洞的文章，相反更热衷于充满市井气和生活气息之作。

在皇族的影响之下，越来越多的文人士大夫开始由原先的小心吸纳到后来的雅俗共赏。这其中，环境的因素占的比重是非常大的。他们耳濡目染，自然会在创作中不由自主的加入一些俗的概念。

2. 望今制奇，参定古法

“水中鱼鳖尽，山中獐鹿尽”。当时的文人主要是宋、齐、梁、陈的宗室子弟，因为他们有钱也有闲而且还有闲情雅致。这些人都是经历过先富后贵的变化，尤其是开国君主及其儿子和孙子一辈。

他们常常有那种暴发户的心态，就是穷惯了而今一步登天。所以，他们不拘泥于礼法，也不在乎别人的看法。就像萧纲所说的“文章且须放荡”，虽然不是直接写那种不堪入目的文字，但是也应该表达出恣意的心态。

在文风走向俗化的过程中，这些皇室其实是占据着主体的作用。尤其是在醉酒之后，急于向这个世界表达自己的感受。于是乎，便就创作出“雅俗”相兼的文学作品。如果让他们用全部高雅来创作，可能没有那个能力。

还是出自于内心的真实感情，写出来的文章更容易让人产生共鸣心理。在南朝出现了许多与传统观念相违背的现象，更多的士人阶层也开始学着皇族将世俗的礼法置之不顾。他们开始更多的流连享乐，所以文章也大都是眼前之物。

“江左风流，久已零落。士大夫人品不高，故奇韵灭绝”。其实，雅俗共赏是一件好事。凡事都不可能做的太过极端，太雅了，大家都看不懂；太俗了，又显得不堪入目。

结语：

“国风好色而不淫，小雅怨诽而不乱，若离骚者，可谓兼之矣。”《诗经》其实就是一部雅俗共赏的著作，所以才会有如此崇高的魅力。南朝的雅俗共赏，其实是反映了一种思想解放。应该以辩证的眼光，来看待。

参考文献：

《南齐书》