说起台湾诗人，大家最熟悉莫过于余光中、郑愁予、洛夫了，而痖弦这个名字对于大众却是陌生的。在台湾进行过的三次”十大诗人”评选中，痖弦每次都当选。他还是席慕蓉的领路人，他以诗为信仰，告诫自己也告诉他人”一日诗人，一世诗人”。
一、诗歌原文赏析
远远的
荒凉的小水湄
北斗星伸着杓子汲水
献给夜
酿造黑葡萄酒
夜
托蝙蝠的翅
驮赠给土地公公
在小小的香炉碗里
低低的陶瓷瓶里
酒们哔噪着
待人来饮
而土蜂群只幽怨着
(他们的家太窄了)
在土地公的耳朵里
小松鼠也只爱偷吃
一些陈年的残烛
酒葫芦在草丛里吟哦
他是诗人
但不嗜酒
酒们哔噪着
土地公默然苦笑
(他这样已经苦笑了几百年了)
自从那些日子
他的胡髭从未沾过酒
自从土地婆婆
死于风
死于雨
死于刈草童顽皮的镰刀
全诗共九小节，诗人用充分的想象力为我们描写了小小土地祠里里外外的景致。诗的第一、二小节，为我们点出了描写土地祠的时间与环境。在夜里，荒凉的小水湄，荒凉的土地祠，寥寥数笔，一个被人遗忘的土地祠跃然纸上。在诗的三、、四、五、六小节，描写了土地祠里的情景。蝙蝠、香炉碗、陶瓷瓶、土蜂群、小松鼠，残烛，每一个意象都是荒凉的象征，蝙蝠栖在废弃的祠中，酒们待人来饮，更不要说那吓人的土蜂群和陈年的残烛。一切的一切，都诉说着土地祠的荒废与残破，只是这荒凉的景象，在诗人的笔下却以拟人的手法表现的富有生趣，冷热对撞的令人叹服。
诗的七、八、九小节是全诗的尾声，第七小节写了土地祠外的景象，酒葫芦里没有酒，如同土地祠里没有神一样，这是诗人无神论的体现。结尾两小节的土地公公和土地婆婆又是诗人运用的矛盾的笔法，诗人故意用神话里的土地公婆，来表现土地祠的年代久远。却在最后一节笔锋一转，写下了和全诗生机氛围完全不同的悲伤，一笔写死了土地祠。就这样，小小土地祠不知何时有，不知何时亡，诗人留下凄清的哀伤，让读者骤生无限惆怅。
二、痖弦《土地祠》的艺术特色
痖弦1932年生于河南南阳，1949年参加了国民党军队并随之去台。就这样，年仅17岁的痖弦离开了他的故乡，作为一个有乡土情结的诗人，他又怎会不怀念那带给他无限快乐与温情的小村庄呢？于是，在痖弦的诗中，他一再强调中国风与东方味，主张意境至上。而他反对那些故作高深的矫揉造作，对于一味追求诗句神秘、伪装深刻的诗作，他都是严厉批评的。所以，在《土地祠》中，我们也可以看到以上所提到的痖弦的诗的特点。
《土地祠》给读者的第一感受就是简洁明了，所指清晰。从夜间荒凉的小水湄着眼，一下子就将土地祠周遭荒芜的景象呈现在读者的面前；又接着描写一些生物和陈设，通过这些意象更进一步的投射出土地祠的荒无人烟，并且隐含着它过去曾有过的辉煌；最后的收笔干净利落，毫不拖泥带水，留下言有尽意无穷的空白让读者想象。这种戛然而止的笔法，甚至会有让读者突然间怅然若失的感觉，更从心理上能够与荒凉的土地祠共情。
《土地祠》中用拟人的修辞手法贯穿始终，加之以口语体的表述，让整首诗富于东方韵味。痖弦作诗一贯主张意境至上的简洁感，所以我们再《土地祠》中没有看到大量运用其他的修辞手法。只以拟人为主要修辞，使得整首诗的调性统一，让读者读起来不会有修辞混用的那种云里雾里的迷惑感，还更能够将土地祠描写的生动形象。在诗句风格上，《土地祠》的用句都是偏口语体的，这是痖弦诗歌的又一特点。而这种特点在塑造诗的乡土性上更是绝妙一笔，让整首诗既像质朴的童谣，又像浓烈的挽歌。那些美而生动的意象，让这土地祠折射出的时空尽情穿梭，平添一股历史沧桑的同时，也让诗人的乡愁循环不断。
