结构：耸肩翘臀下的奇崛面目
提起八大的结构，大家一定首先想到的是他标志性的“耸肩翘臀”，但是笔者想提醒书法爱好者的是，不要被其迷惑，其实深究八大的结字造型，更类于碑版。
原因是什么？
有朋友可能要问了，“耸肩翘臀”不是圆转而成的吗？与碑法有何关系？
八大的右侧横转竖的过程中经常会出现外圆内方的线形，此线形类似于王羲之《黄庭经》中的表现，由此可见，八大在变古的过程中，首先参考了魏晋名家的笔法和动作，而其夸张的右侧隆起动作，在北碑中也是屡见不鲜的。现在我们通过新出土的文物可知，其实魏晋时期南北地域的书写方式基本一致，只是北碑被人为地增加刀砍斧凿的痕迹从而“圭角”明显。
那我们在分析了八大造型的由来后，怎么吸收消化呢？
首先，在转折处作文章。
当我们需要丰富的横转竖的线形时，在换方向之前，将笔略略提起一点（以不离纸面为标准），稍稍停留，朝右下方转出的同时作下压动作。这样转出的线形就不只是内外皆圆的形状，而会呈现外圆内方的姿态。当我们需要纯粹的内外皆圆的线形时，换方向前，略提笔，但不作下压动作，而是顺势换锋面转出。
八大山人手札之一
其次，夸张其内部空间的分割。
八大在右侧横转竖“耸肩翘臀”以后“框形”内部的空间就显露出来了。这个时候，八大对于内空中笔画位置的处理上，参考了王羲之的方法，基本处于中间偏左的位置。这样的处理方式，可以让内部空间呈现不对称状，从而产生较为强烈的势。
对于八大的这种处理方式，笔者其实是不够满意的，原因无外乎其胆子不够大。所以，笔者在运用八大的内空处理时，会进行更加极致的夸张，也就是说，会将内空中的笔画更加贴近左侧，而把右侧大面积留白。
说完了内空的夸张，再来谈谈对于整体字形的理解。
八大的字形其实还是非常规矩的“帖学”一路。自王羲之将字形规范为各种规则状几何图形后，鲜有书家打破此常规，也就是黄庭坚在草书创作中做出了一些尝试。而八大无论行草书还是楷书，字形基本遵循“斜向平行四边形”这一原则。这一造型的固化，固然将其右上侧“耸肩翘臀”的特征发挥得比较极致，但是同时也带来了一个问题，就是连带的固化。
由于大多数字成斜向，那朝下连带时，其自然只能带出近乎45 角的牵丝。在行草书当中，如果频繁出现斜向45 角的牵丝，容易把势写得较平，从而行草书矛盾的凸显不够。
对这种情况，笔者在创作时将八大的造型吸收并做出了一定的修改，将原本的“斜向平行四边形”改为了“上斜下平的梯形”（类似于王献之《玉版十三行》的结字造型）。这一改动的好处在于，由于下方的线呈水平状，那往下连带时，就可以根据环境的需要，改变牵丝的方向，从而丰富表现形态。
八大山人手札之二
章法：少字多行的小品才是最佳的表现形态
八大山人的书法作品传世多为小品或题画，也有长卷、册页、立轴等形式出现。在这些繁多的形式中，明显小品类作品的格调和韵味要高于其他形式。原因无外乎有二，一是八大的字形相对单调，虽气息高古、线条醇厚，但是单调的众多雷同的字形和处理方式，使其在创作大篇幅作品时，容易使人感到乏味；二是，前文提到的八大大字不甚佳，故大字立轴总体一般，而如是小字大幅，因其书写相对松散，字数太多容易显得通篇散乱，不够聚气。
在上述情况下，笔者学习了八大山人的作品后，如欲以其气息书写创作时，通常会采用小品方式，基本为平尺甚至半尺小品，偶有大幅，也不过两尺而已。这样的纸张形式，容易呈现八大作品萧散、恬淡、禅意的特点。同时，创作时，笔者习惯于靠近八大原作的那种“上下皆不平”的行间处理方式，这样也会让自己写得更轻松更自在。
（文/陈 鹏）
